2026年7月19日上午，中国艺术研究院《美术观察》杂志社副主编缑梦媛，受邀为国家艺术基金资助项目“中国当代设计艺术评论创新人才培训”开展专题授课，授课题目为“艺术评论的设计关怀”。授课内容紧扣当代设计评论的实践路径与时代使命，从期刊定位、专题策划、设计关怀及评论的特征辨析等层面展开系统阐述，为学员搭建起现象观察—议题设置—个体表达—公共讨论的认知框架。

从期刊定位切入：理解主动观察，找准策划坐标

授课伊始，缑梦媛指出，学术期刊不仅是研究成果的发布平台，更是学术议题的设置者与引导者。她以《美术观察》为例，介绍刊物长期坚持的办刊理念与栏目架构。

在探讨专题策划的理念时，缑梦媛引用乔纳森·克拉里《观察者的技术》中的核心观点，指出“观察者是被建构的”。她强调，期刊作为观察者，同样受到学术评价体系、学科体制和时代关切的深刻建构。然而，期刊也是能动的主体。期刊应当自觉反思选择何种“技术”去观察，以及如何建构专题框架。

以设计专题为例：在有效性与本土性之间展开讨论

针对如何策划高质量的学术专题，缑梦媛分享了相关思考，并重点分析了《美术观察》【热点述评】栏目近些年对一些话题的持续推动。例如“艺术乡建”，从2017年的“当艺术介入乡村”，到2019年的“谁的艺术乡建？”，再到2020年的“设计，为乡村”以及2021年的“当美术馆建在乡村”，这些专题能够针对实践当中每个阶段呈现的突出问题做出及时的回应性讨论。关于“艺术与AI”的关系，则从2019年探讨“人工智能与艺术的未来”，历经2022年“艺术融汇科技，呈现怎样的景观”、2023年“AI时代，绘画何为？”，直至2026年前瞻性地提出“人机共创，艺术如何‘训练’？”，展现了对时代前沿的敏锐捕捉。此外，2019年至2026年间，期刊还围绕设计的本质、中国叙事与国货设计、汉字创新设计、读屏时代的书刊设计、服装设计专业撤并等教育现实问题，以及设计学跨学科对话等方向，推出了大量具有现实关怀的专题。

从“个体表达”到“公共讨论”：评论与评论专栏的关系

授课最后，缑梦媛围绕“评论”与“专栏评论”的关系进行辨析。她指出，个体评论更自主、灵活，强调个体判断、创新点与问题深度，其价值在于为读者提供新的认知启发。评论专栏则通过组织多元声音，构建关于特定议题的公共讨论语境，其意义体现在为个体评论提供重要的语境与回响，力图呈现对一个问题域尽可能全面的认知测绘，要求的是对“面”的铺展能力。最后，缑梦媛深刻阐述了设计评论的核心关怀。她强调，设计评论不应满足于将设计理解为应用型技能或产业，而应将之视为理解人的处境与需求变迁，以及社会未来发展的思维系统。设计实践与研究也应该立足本土语境，从传统文化中挖掘设计智慧，以真正具有人文关怀的视角，审视并推动当代设计的全面发展。本次专题讲座逻辑严密、案例丰富，不仅为参训学员提供了学术期刊专题策划的理念方法，更引发了大家对设计评论本质与时代使命的深刻思考，为国家艺术基金培训项目的顺利推进注入了重要的学术动能。

（图/文：程雪芳 一审：黄艳丽 二审：李程蓉 三审：许桂梅）